

Os 20 minutos finais do novo trabalho de Chloé Zhao são a definição perfeita do conceito de “catarse”.

Uma bobagem que não chega a ser torturante, mas é embaraçosa o bastante para configurar, no mínimo, uma decepção.

Se O Agente Secreto é a obra de ficção mais madura da carreira de Kleber – e acredito que seja mesmo –, isso é fruto de um refinamento artístico/autoral de anos, que percorreu todos os seus longas anteriores até culminar aqui.

Amanhã (2), começa a 27ª edição do Festival do Rio. Aqui vão meus comentários sobre dois filmes que estarão na seleção, mas que eu já vi em eventos anteriores.

Sinto que esta será uma noite a se lembrar com carinho, algo que há muito o Oscar já não era.

Pedro Guedes tenta adivinhar quais serão os filmes indicados à 97ª edição do Oscar!

38 anos após Arnold Schwarzenegger estrelar uma adaptação de O Sobrevivente (The Running Man), o livro de Stephen King volta a ser levado para as telonas.
Um dos filmes que mais geraram barulho no último Festival de Berlim foi o norueguês A Meia-Irmã Feia, que reimagina o conto da Cinderella desta vez sob o ponto de vista da irmã Agnes.
38 anos após o clássico de John McTiernan, Predador está de volta aos cinemas com Terras Selvagens (Badlands). E aí, será que o diretor Dan Trachtenberg manteve a vida nova que injetou na franquia no filme anterior?

Os grandes vencedores fora, Ato Noturno, que faturou os prêmios de Ator, Roteiro e Fotografia, e #SalveRosa, que conquistou os troféus de Atriz e Figurino, além da vitória na recém-criada categoria de Longa de Ficção via voto popular.

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas divulgou, na manhã desta quinta-feira (23), a lista dos indicados à 97ª edição do Oscar.

Dirigido por Álvaro Tàllarico e Leandro Ferra, o filme agora disponível na Cultne.TV explora identidade e resistência, com trilha premiada do Kaialas

Marco Antonio Guida, Bernardo Leal, Júlia Ardións e Pedro Guedes discutem o legado de The Last of Us no mundo dos games!

Marco Antonio Guida, Pedro Garcia, Pedro Guedes, Manuel V. Rodrigues e Arthur Mota estreiam o podcast do canal Perdendo Views falando sobre o impacto do Big Brother Brasil 20!

Assista à paródia do Perdendo Views da música “Verdinha”, da Ludmilla!

ATENÇÃO: me esforcei para evitar spoilers na medida do possível, mas mesmo assim houveram momentos em que posso ter detalhado demais a trama. Assim, sugiro que você leia esta crítica apenas depois de assistir ao filme. Como todo tipo de manifestação artística, o

Quando escrevi sobre Perdido em Marte, há cerca de um ano e meio, afirmei que aquele bom filme poderia representar o início de uma fase na qual o diretor Ridley Scott recuperaria gradativamente o talento que, no passado, deu origem a

Lançado numa época em que os filmes de super-heróis buscavam um grau de sobriedade obviamente influenciado pelo bem-sucedido Batman de Christopher Nolan, Guardiões da Galáxia serviu para provar que nem todas as adaptações precisavam se levar tão a sério: dono de um senso

Como deve ter sido o processo criativo que levou a Velozes e Furiosos 8? Imagino o seguinte: no centro de uma sala de estar, um roteirista tenta trabalhar sem se levar muito a sério; no sofá ao lado, um amigo

Pedro Guedes comenta Eu, Daniel Blake, dirigido pelo britânico Ken Loach.

Dirigido por Mamoru Oshii com base no mangá de Masamune Shirow (que não li), O Fantasma do Futuro era um anime que certamente merecia ser visto mais de uma vez, já que a qualidade técnica da animação impressionava tanto quanto sua natureza cyberpunk ao passo que o roteiro revelava uma narrativa

O universo dos Power Rangers nunca me fascinou – o que é inesperado, já que fui criança no final dos anos 1990/início dos anos 2000 e investi dezenas de horas da minha infância assistindo à programação da saudosa Fox Kids.

Dirigido pelos mesmos Gary Trousdale e Kirk Wise que, mais tarde, viriam a comandar O Corcunda de Notre Dame e Atlantis: O Reino Perdido, A Bela e a Fera foi um dos projetos mais marcantes da História da Disney: aclamada tanto pelo público quanto pela Crítica, a animação foi a

Kong: A Ilha da Caveira é uma obra muito mais interessada no ícone do monstro-título de King Kong do que na figura trágica e dramática que este pode ser. À primeira vista, isso poderia ser o aspecto responsável por comprometer

Antes de adaptar O Senhor dos Anéis para o Cinema e conquistar um status invejável, Peter Jackson sempre teve um sonho que parecia cada vez mais distante: refilmar King Kong, seu filme favorito desde os nove anos de idade. Claro que seria uma tarefa difícil,

Produzida pelo italiano Dino de Laurentiis, um nome bastante conhecido entre os grandes de Hollywood (e cujo currículo é repleto de altos e baixos), a primeira refilmagem de King Kong chegou aos cinemas 43 anos após o lançamento do original e

Todo filme reflete de alguma forma o período em que foi realizado. Quando King Kong chegou aos cinemas, em 1933, os Estados Unidos estavam sufocados pela Grande Depressão e os cineastas Merian C. Cooper e Ernest B. Schoedsack desenvolveram um longa